Það er erfitt að finna neina uppsprettu afþreyingar „án“ neins vísbendingar um kynlíf eða staðalímyndir. Vegna þess að mikil skemmtun og sjónvarp geta verið það kynferðislegur.
Stundum er það svo lúmskt að þú áttar þig ekki einu sinni á því að það er þarna.
Anime er ekkert öðruvísi.
Svo margir af þeim hæstv vinsæll anime seríur eins og:
Og annað anime er hvort sem er fyllt með kynlífsstefnu, eða það er „eitthvað“ stig sem það leynist undir yfirborðinu.
Í þessari færslu mun ég deila anime sem mér finnst ekki vera „kynferðislegt“ byggt á þemum, persónum, staðalímyndum og hvernig farið er með hvert kyn.
Og ég mun einbeita mér að anime sem vinnur gott starf við að halda öllum vísbendingum um „kynlífsstefnu“ frá því að fara úr böndunum.
Byrjum.
besta slice of life rómantík anime
Ef það er fyrir dóttur mína er aðlagaður úr léttri skáldsagnaseríu. Gerðist að anime árið 2019 (það er ennþá í loftinu).
Eins og titillinn gefur til kynna snýst þetta um litla stúlku og ættleitt foreldri hennar.
Latina, dóttirin er djöfull og Dale, foreldri er mannlegt.
Saman fara þau í ævintýri og Dale gerir sitt besta til að sjá um Latínu eftir að faðir hennar deyr í fyrsta þættinum.
Það er saga sem mun hræra tilfinningar þínar og hjálpa þér að sjá „foreldrahlutverkið“ frá öðru sjónarhorni, með sínum ljúfu og léttlyndu þáttum.
Fljúga norn er sneið af lífssyrpum á landsbyggðinni. Einbeittu þér að Makoto Kowata, „norn“ í þjálfun.
Meirihluti persóna í Flying Witch eru kvenkyns, að Kei undanskildum. Frændi Makoto.
En þar sem aðalþemað er miðað við slökun og daglegt líf í sveitinni, þá er kynþáttahyggja hlutur sem þú finnur ekki hér.
Anime sjálft er það ekki djúpt til að byrja með og snýst meira um einföldu þætti lífsins sem við höfum tilhneigingu til sakna.
Owari No Seraph er um djöfla vs menn. Ekkert of skapandi eða „þarna úti“ svo langt sem söguþráðurinn nær.
Það er framleitt af WIT Studio, sama stúdíói á bak við Kabaneri Of the Iron Fortress og Attack On Titan.
Strax í fyrsta þætti færðu tilfinninguna um „harmleik“ undir lokin. Þetta er ekkert öðruvísi en Attack on Titan á þennan hátt.
Þetta setur stemninguna fyrir alla anime seríuna, með bardaga, hasar og „tengingu“ milli aðalpersónanna þegar þeir berjast um að sjá betri dag.
Attack On Titan er önnur animasería það dregur ekki fram eða misnotkun kynhneigð. Það er í góðu jafnvægi við persónur sínar og kyn og ekki staðalímyndir eða „gera lítið úr“ tilteknu kyni til að auðvelda söguþráðinn.
Þegar öllu er á botninn hvolft - þetta er hryllings- / aðgerðasería með því sem sumir aðdáendur kalla „ofarlega“ ofbeldi, allt eftir því hver þú spyrð.
Það er EKKI fyrir börnin samt. Og samspil (og aðgerð) á milli hverrar persónu er það sem gerir Attack On Titan að anime því að hún hefur orðið með árunum.
Svo ekki sé minnst á öflugur fjörgæði.
Tengt: AÐEINS 12 anime eins og Attack á Titan sem þú ættir að íhuga að horfa á
Higurashi er tegund af anime Btooom! reyndi svo mikið að vera. Þorpið Hinamizawa er bölvaður af Guði: „Oyashiro“.
Hver sá sem reynir að fara, eða brotnar annaðhvort tabú hvarf annaðhvort eða endar í skurði með líkama rifinn upp (eða samsvarandi).
Allt anime líður eins og ein stór sálfræðileg tilraun. Og það gerir allt sem þarf til brotna niður hver persóna, ýta þeim út í horn þar til þeir neyðast til að grípa til róttækra aðgerða.
Og þaðan stafar hryllingurinn og ofbeldið. Fáar anime eru skrifaðar sem og Higurashi og „klisjur“ eru ekki algengar hér.
Að undanskildum tveimur eða svo atriðum með „aðdáendaþjónustu“ finnur þú ekki neinn mikinn kynlífsstig í Jormungand.
Það er anime um vopnasala og aðalpersónuna: Koko Hekmatyar sem er í viðskipti að selja vopn í undirheimunum.
Þú gætir litið á Jormungand sem „flottari“ útgáfu af Black Lagoon hvað varðar hvernig anime-persónur eru klæddar, eða meðhöndluð út frá kynhlutverkum og hvað ekki.
Ef þú vilt eitthvað fyllt með hasar, einstaka söguþræði sem enga aðra og vel skrifaða sögu, Jormungand mun ekki stýra þér í ranga átt. Það er vanmetið.
Hvað myndir þú gera ef þú værir fastur í skólahúsnæði, neyddur til að lifa á skömmtum hversdags? Þetta er eitt af aðal þemu í Gakkou Gurashi.
Eina þemað sem vantar hér er uppvakningar. Heimurinn er nú umflúinn með þeim og 4 unglingar neydd að reikna út hvernig á að lifa af sjálfum sér.
enskur kallaður anime listi eftir tegund
Og það sem því fylgir er geðsjúkdómar og blekkingar upplifað af einni aðalpersónu sérstaklega: Yuki Takeya.
Gakkou Gurashi er ekki fyrir aðdáendur sem hafa ekki magann fyrir því.
Það er meira djúpt en það er ofbeldi. En þú færð blöndu af báðum.
Minami-Ke fjallar um daglegt líf 3 systra. Miðsystirin: Kana er miðpunktur allra gamanleikanna í Minami-Ke, þar sem hinar tvær gegna hlutverki sínu við að gera það fyndnari.
Stundum er það ekki húmorinn sem selur þetta anime, heldur er það samband systranna þriggja, kældu þættirnir og aðrir þættir sem koma saman.
Þú færð kjánalega hluti eins og „gildru“ persónur. Þetta er eitt af því anime sem haft áhrif það að einhverju leyti í nútíma animeöld.
En ekki er hægt að taka neinar vísbendingar um svokallaða „kynlífsstefnu“ alvarlega í Minami-Ke.
Guardian Of The Sacred Spirit er ósamsagt anime sem fer ekki framhjá neinum flestir anime aðdáendur. Það er framleitt af Production I.G, sama stúdíói á eftir Psycho Pass.
Ein aðalpersónan sem er a prins er yfirgefinn af þjóð sinni sem reynir að morð hann. Svo persóna að nafni Balsa verður lífvörður hans í leynd og hjálpar honum að „fara á flótta“ áður en það gerist.
Þetta er ekki sneið af lífinu heldur ævintýri. Þó að þú fáir afslappaða vibba sem „sneið af lífinu“ er þekkt fyrir. Ásamt nokkrum af bestu anime bardaga atriðum, þýðingarmiklum sögum og tilfinningastýrðum þáttum.
Það er næstum því eins og að horfa á samband barns og móður byggja yfirvinnu.
Clannad byrjar eins og venjuleg sneið af lífinu / rómantíkinni. Tomoya Okazaki rekst á Nagisa Furukawa og rómantík þeirra byrjar að byggja upp hægt á fyrsta tímabili Clannad.
Aðrar persónur falla í bland til að halda hlutunum áhugaverðum, eins og Kyo, Kotomi og nokkrar aðrar persónur sem koma „fram á öðru tímabili.
2. tímabilið í þessu anime er þar sem hlutirnir fara af stað í átt sem vilja brjóta hjörtu af aðdáendum anime.
En á sama tíma - það er ástæðan fyrir því að Clannad er einn af frumkvöðlum rómantísku tegundarinnar.
Kynlífshyggja er ekki raunverulega hlutur hér, heldur.
Tengt: 40 tilvitnanir í anime frá Clannad sem lemja þig í tilfinningum
Barakamon er um Seishuu Handa , ungur fullorðinn maður sem slær leikstjóra í andlitið fyrir að gagnrýna verk sín. Það er hvernig anime byrjar.
Niðurstaðan af því er að Seishuu flutti til afskekktrar eyju til að vinna að persónulegum þroska og til að breyta um leið.
Í fyrstu er hann pirraður burt vegna þess að hann er vinnufíkill og öll litlu truflunin stoppar hjá honum að gera skrautskrift.
En hann kemur til að læra nokkra lífstíma á leiðinni sem raunverulega hjálp honum finnst meiri innblástur til skrautskriftar og annarra hluta.
Það er sú tegund af lífsröð sem getur veitt þér innblástur í aðeins 12 stuttum þáttum. Og það er eitt af hreinasta sýnir anime sem þú munt einhvern tíma rekast á.
Engin aðdáendaþjónusta yfirleitt.
Tengt: 10 Clean Anime er sem EKKI efla aðdáendaþjónustu eða Ecchi efni
Bungou Flökkuhundar er ekki fyrir alla. Ég byrja á því að segja það. Það er skrýtið anime með jafnvel ókunnugri persónum sem gera það skrýtið hlutir.
Í fyrsta þættinum er Osamu Dazai tilraun til sjálfsvígs og það eru tveir stuðningspersónur (systkini) sem eru í sambandi hvert við annað.
En ekki eins og það að fæla þig frá Bungou Stray Dogs - animeið sjálft er svo vel skrifað, fyndið og betra enn: skemmtilegur það er erfitt að snúa höfðinu frá því.
Þú getur hugsað yfirnáttúrulegu þemu, þætti og sögu sem „dökka“ útgáfu af meira dúnkenndu efni sem þú sérð þessa dagana í greininni.
Það veit hvernig á að segja góða sögu og hvernig á að setja fram persónur (og jafnvel bardaga) á þann hátt flestir aðdáendur kunna að meta.
Leikur tekur hugtakið „rómantískur misskilningur“ og hækkar hljóðið í háværustu stillinguna. Svo það fer eftir umburðarlyndi þínu, þetta anime gæti vera of mikið.
En ef þú hefur horft á anime eins og My Bride Is A Mermaid eða Gintama, muntu auðvelda þér í gegnum leikara án vandræða.
Eins og titillinn gefur til kynna eru persónurnar það aðallega leikur og Otaku, og margir þeirra eru „í“ hvor öðrum.
Gamanmyndin af því hvernig ákveðnir hlutir eru misskildir og mikil notkun á leikur brandarar hafa sitt stig „fyndið“ sem svipað anime býður ekki upp á.
Ég hef horft á Gamers tvisvar, og ég naut þess í annað skiptið meira en það fyrsta. Aðdáandi þjónustu er í raun ekki hlutur hér heldur.
Gullinn Kamuy er annað ósamsagt anime á þessum lista. Ég sé ekki of mörg áhrifamikil anime síður, bloggara eða „raddir“ sem nefna það.
En eitt sem þú finnur ekki er fólk að bashing, hata eða efast um gæði þessa anime.
Golden Kamuy gerir það sem flest anime ekki: selja þér sögu sem er frumleg með sögulegar staðreyndir og áhrif hent í lóðina.
Þú færð að læra á meðan þú skemmtir. Og persónurnar gefa þér fallega blöndu af kómískum, skemmtilegum og stundum alvarlegt persónuleika sem knýja söguna áfram.
Land gljáandi er hvernig anime endar þegar það nær að koma “CGI” í lag.
Land Of The Lustrous kom út árið 2018 og fjallar um dulspeki og óvenjulega sögu sem tengist geimverum, fæðingu og tilveru.
Phos er aðal leiðarinn (vinstri mynd) sem er þekktur sem „Gem“. Tegund lífvera búin til í langt framtíð. Hún er skemmtileg, dugleg og veldur aldrei vonbrigðum vegna þess að hún er svo skemmtileg.
Hinar aðal- og stuðningspersónurnar eins og Cinnabar gegna hlutverki sínu við að koma öllu saman, og skynsamlegt af því sem er að gerast undir yfirborðinu.
Þeir gera bara ekki svona anime þessa dagana . Ekki oft.
Það er engin aðdáendaþjónusta, ógeðfelld þemu eða vitleysa sem stendur í vegi fyrir frumlegri söguþræði og falleg fjör.
Tengt: Af hverju eru anime-persónur alltaf svona fallegar?
Hyouka fjallar um unglinga sem lenda í því að vinna saman að því að „leysa“ ráðgátur sér til skemmtunar.
Það er ekkert alvarlegt eins og morðmál eða neitt slíkt. Það er „hversdagslegur“ hlutur sem unglingar komast upp með eða hugsa um, en líta oft framhjá því að flestir eru það ekki að taka eftir að því.
anime með yfirnáttúrulegan kraft og skólalíf
Houtarou Oreki er aðalstjarna þáttarins, ásamt Eru Chitanda, hver forvitni er ástæðan fyrir því að þetta anime fer í þá átt sem það gerir.
Það sem er ótrúlegt við Hyouka er hvernig það tekst að taka hversdagslegar, leiðinlegar hugmyndir og þemu og breytir því einhvern veginn í eitthvað umhugsunarvert og áhugavert.
Ég mat það 10/10 á það eitt og sér. Auk þess treystir það ekki á aðdáendaþjónustu eða venjulegum klisjum svo það gerir það að „standa upp úr“ seríu.
Helvítis stelpa er eins og litla systir Death Note, í þeim skilningi að aðferðir því hvernig hver persóna er drepin er svipuð. En animeið sjálft er nógu einstakt til að standa upp á eigin fótum.
Helvítis stelpa er meira eins og drullusveinn sem mætir í herberginu þínu á nóttunni, horfir djúpt í augun á þér, segir þér af hverju þú ert í vandræðum og sendir þig til helvítis án samkenndar eða samkenndar.
En hún var ekki alltaf svona. „Hún“ sem þýðir Ai Enma, helvítis stelpan.
Hún neydd í að vera þræll fyrir Helvítis meistari sjálfur henni ekki að kenna.
Ég mun ekki segja mikið meira vegna spoilera, en fyrir utan klúðrað, raunsæja þætti og tengdar sögur, þá finnur þú ekki aðdáendaþjónustu eða kynlíf hér.
Kino’s Travels: The Beautiful World er í raun a grimmur heimur séð með fallegum augum.
Kino er sú manneskja sem lítur öðruvísi á heiminn. Kannski vegna þess að hún ferðast um heiminn á mótorhjólinu sínu og dvelur í hverjum bæ, þorpi eða landi í þrjá daga í senn.
Þess vegna er hún svo fordómalaus. Að ferðast og læra um mismunandi menningu gefur þér nýtt sjónarhorn sem fáir geta haft án Ferðast.
Besti þátturinn í Kino’s Travels er ævintýrin og sögusagnir.
Það er EKKERT anime á jörðinni sem segir sögur betur en Kino’s Travels. Það er hlutur það gerir það svo mismunandi í anime iðnaðinum.
Tengt: The Ultimate Listi yfir sneiðar af lífssýningum
Hvað myndir þú gera ef þú værir skurðlæknir og þú komst að því að líf krakkanna sem þú bjargaðir er líf a framtíðar raðmorðingi?
Þetta er veruleiki Kenzo Tenma, skurðlæknis OG aðalpersónu í Monster seríunni. Framleitt af Madhouse.
Hann neyðist til að takast á við ábyrgðina og vægi gjörða sinna. Eða ég ætti að segja - hann líður skylt að gera eitthvað í því vegna sektar og eftirsjár í hjarta hans.
Þetta tekur Kenzo í ferð sjálf uppgötvunar, ofbeldis og myrkra undirheima tengdum morðingjum, morðingjum og „skuggalegum“ persónum.
Sagan, persónurnar, karlar og konur, eru nokkrar af sögunum mestur Ég hef einhvern tíma séð í sögu minni að horfa á 100 anime.
Þetta er hryllingsröð með ofurraunsæjum þemum sem fáir anime passa upp á.
Nodame Cantabile er samt klassískt fyrir mér hvað tónlistarsýningar varðar. Tegund sem hefur ekki „mikið“ til að byrja með.
Fyrir utan tónlistina, tónlistarmennina og allt sem tengist því er Nodame Cantabile líka rómantík sem virðist brjóta hvaða klisjur sem mest rómantík er þekkt fyrir.
Hið óvenjulega, en kómísk samband Chiaki, gaur sem getur spilað á mörg hljóðfæri, og Nodame - píanóleikari er ástæðan fyrir því að þetta anime dreypir af gæðum og gamanleik.
Ég myndi mæla með að horfa á það sérstaklega ef þú ert tónlistarmaður, leikur á hljóðfæri eða eitthvað álíka.
Tengt: 11 anime-persónur sem geta spilað á hljóðfæri eins og Taylor Swift
Hörmulegt líf Saiki K, framleitt af J.C Starfsfólk er nútíma útgáfa af Gintama ... ÁN brjálaðrar aðdáendaþjónustu eða svokallað „ofbeldi“.
Ég veit ekki hvernig þeir gerðu það, en Saiki K er gaman- / skopstæðuþáttur sem fær þig til að hlæja án þess að gera neitt öfgafullt, svívirðilegt eða „klisja“ til að láta það gerast.
Þetta finnst allt frumlegt og skapandi með því hvernig það nálgast gamanleik. Og aðalpersónan: Kusuo Saiki (sem er sálrænn) tekur söguþráðinn í áhugaverða átt ekki sést í öðru anime.
Það er eitt af mínum topp anime sýningar allra tíma.
Fyrirheitna Neverland gerir ekki mismunun, staðalímynd eða „velur“ kyn eða neitt af því tagi. Það er plan hryllingssería sem líður meira eins og dularfull tegund af anime.
Það hefur sinn rétta hlut af líkingum við Death Note fyrir „hugsandi“ hlið söguþræðisins, en það er aðeins lúmskt og létt í samanburði.
Jafnvel enn - Fyrirheitna aldurslandið gerir það hafa sína góðu punkta. Eins og fjör, aðalpersónur og hönnun.
Okkur vantar annað tímabil en í bili - vertíð 1 er þess virði að fylgjast með, jafnvel þó að það sé svolítið yfirþyrmandi miðað við Manga.
D. Grái maðurinn er Shounen sem fer ekki framhjá neinum árið 2019. En svipað og vanmetinn þáttaröð eins og Soul Eater, þá er það einn af frumherjum „nútímans“ Shounen á 2. áratugnum.
10 bestu anime allra tíma
Það er líka svolítið öðruvísi að dæmigerðum söguþræði og stíl sýninga eins og DBZ eða Naruto.
Allen Walker, aðalsöguhetjan er með bölvað auga sem getur séð drauga, púka og hvaðeina sem mannlegt auga er getur ekki.
Hann er exorcist sem „exorcises“ djöfla í tilraun til að hjálpa mannssálinni föst inni til að losna.
Anime sveiflast stöðugt milli góðs og ills, dimmt og létt og svipuð þemu sem vekja þig til umhugsunar um aðgerðir hverrar persónu. Og hvað er að gerast í kringum þá.
Það er um það bil 100+ þættir sem lengjast fyrir fyrsta tímabilið. Svo það mun halda þér uppteknum af stjörnu karl- og kvenpersónum. Og skuldabréfin sem þeir deila þegar þeir berjast fyrir málstað sínum.
-
Mælt með:
Listi yfir 30 sálfræðilegt anime sem þú ÞARF að horfa á
Þú hefur líklega aldrei heyrt af þessum 22 anime þáttum
